鉴赏“孔雀开屏”

　　郎世宁（Giuseppe Castiglione，1688-1766），天主教耶稣会传教士，意大利米兰人。康熙五十四年（1715）来中国，历任康熙、雍正、乾隆三朝宫廷画师，并参与增修圆明园建筑事，官至三品。《孔雀开屏图》展现了繁花盛开的庭院内，一只雄孔雀正展开美丽的尾羽，向另一只雄孔雀炫耀。这是一幅充分表现中西绘画技法融为一体的作品。山石采用中国传统的“青绿山水”画法，并细加点苔，树木枝干以及孔雀的身体又采用欧洲的明暗画法，已突出立体感和细部的结构变化。牡丹花采用中国传统工笔画法，而玉兰和海棠却又采用西方绘画的明暗变化，质感突出。朗世宁从小深得西洋画派的浸润，所绘孔雀形体精微，色彩绚烂，视觉冲击力很强，充分刻画出了孔雀自由、高贵、美丽的特征，整幅画给人以一种绚烂夺目的视觉感官效果。
 
　　“郎世宁所绘《孔雀开屏图》”有两幅，内容略有差异，一幅存北京故宫博物院，另一幅藏台北故宫博物院。银币采用的这幅蓝本，现藏中国台北故宫博物院。原件为绢本，设色，纵328厘米，横282厘米。
 
　　这枚当年摘得头魁的20盎司孔雀开屏纪念银币，1993年由上海造币厂设计铸造，其正面图案为北京故宫太和殿，背面主图就是这幅《孔雀开屏图》，由曾成沪、白文均共同设计雕刻。在原来作品中，画家能够充分利用色彩的神奇作用，表现出那种华丽绚目的氛围，而银币则不同，它只有一种基色，即银本色，因此在银币的设计上，设计者配合原画物理化的构图铺设、线条安排，适当剪除了原画中繁复的细节枝蔓，又在透视比例上作适当技术处理，使华丽大气的“孔雀开屏”主体更加突出，结构简洁明快，不仅将原作中高贵美丽的孔雀和华美动人的庭院景色栩栩如生地表现出来，而且在立体感方面较原来作品更甚一筹，更显自然轻灵。
 
　　浮雕制作也是花费了很多心思，雕刻极为细腻，特别是孔雀羽毛、花草栩栩如生，结合现代造币工艺中的镜面抛光与喷砂效果，使每个观赏者爱不释手。白文均在回忆整个创作过程时候曾经说道，包括图稿设计与浮雕制作，都走了不少弯路。最难的就是对于孔雀羽毛的表现。原作是类似工笔画的线条，层次非常繁杂，甚至让人产生堆砌错杂之感。贵金属浮雕如何处理是一个问题，因为币面的尺幅非常小，需要容纳刻画的细节又异常多，很容易得此失彼。白文均后辟捷径，集中精力雕刻其中的一根，然后油土复制，最终粘贴成屏的整图，再在石膏模型上进行修饰性调整，主要包括层次的重叠，线条的曲折，甚至不同部位，不同方向的羽毛变化，最终形成原作的五彩斑斓之视觉感受。