《长江万里图》——袁运甫

《长江万里图》是中国清华美院教授、著名画家袁运甫先生四十年前为新建北京饭店大堂所创作的壁画原稿。这幅长达60米的鸿篇巨制，历经坎坷与磨难，在文革“批黑画”运动期间被打入冷宫。改革开放以后，这幅长卷中的局部已陆续成为首都机场、北京建国饭店、人民大会堂金色宴会大厅的主体壁画。今年9月，中国邮政将发行以《长江万里图》为蓝本的《长江》邮票，以九枚连张邮票的方式完整地再现这幅长卷，并以此向祖国母亲65周年华诞献礼。

往事不能如烟。袁运甫四十年前创作的《长江万里图》，曾与共和国的命运紧紧地联系在了一起。了解真相，还是让我们拨开历史的尘埃……

“粪筐画派”急调北京

1972年，河北怀鹿县李庄。北京中央工艺美院的院长、教授、老师们进入劳动改造的第三年。从1969年开始，以接受贫下中农再教育为目的地的李庄，陆续来了一批又一批穿补丁衣服，戴着金丝眼镜的人。当地的老百姓只知道他们是教书匠，是知识分子。但让老百姓不明白的是，他们既不教书，也不上课，成天在地里干活。平地、除草、拾粪、收麦子。这其中，就有中央工艺美院教师袁运甫。

袁运甫，祖籍江苏南通。1949年，他十六岁考入杭州国立艺专，师从林风眠、潘天寿、庞薰琹等先生。1953年，袁运甫转读于徐悲鸿为院长的中央美术学院，师从张光宇、张仃、彦涵先生等前辈。经过不同院校的教育和锤炼，袁运甫不仅拥有扎实的中西绘画功底，同时横跨了设计学与美术学两大领域，从事国画、油画、水粉画、壁画、书籍插图装帧等艺术创作，并形成了自己独到的艺术风格。 早在六十年代，袁运甫已在中国美术界崭露头角。然而，虔诚来接受再教育的袁运甫，一到李庄就接到了一条匪夷所思的纪律：在接受再教育期间，不许绘画，不许写生，不许创作。1969年过去了，1970年过去了。这些为绘画艺术而生，为绘画艺术而执着追求的艺术家，真要崩溃了。他们不能离开画笔，不能眼睁睁看着时光流逝。吴冠中和袁运甫首先突破了禁区，每次出工之前，他们将画具偷偷藏于粪筐之中，离开驻地之后，一边干活，一边写生，农村的场院、麦田、大树、碾子，都是他们写生的对象。时间长了，袁运甫和吴冠中都得了个头衔——“粪筐画派”。

1972年的一天，袁运甫尚未下工，突然接到上级的电话，要他立即返回北京，接受一项任务。返回北京?这对于离开家庭，过集体生活已两三年的老师们来说，的确是天大的好事，人们纷纷用羡慕的眼光投向袁运甫。但一向不追风逐流，将艺术视为生命的袁运甫则祈盼：堂堂正正的作一次画!

几天后，袁运甫在北京建筑设计院接受了一项令他无比兴奋的任务——为即将开工建设的新北京饭店大堂设计一幅壁画。将学院的纯艺术向公共大美术开拓发展，这是袁运甫一直在思考的课题。中国古老的、极其优秀的敦煌壁画艺术，能不能移植于当代?令整个世界美术界着迷的墨西哥壁画艺术，其精髓能否为我所用?袁运甫知道，这是上天给了他摸索尝试的机会，是一次给处于低潮的中国美术界的一次机会!

正在兴建中的新北京饭店，由吴良镛先生担纲总设计。在一层大厅的设计中，吴良镛先生提出，用一幅通体壁画进行装饰。这在当时是一个全新的思路。画什么，由谁来画?则没有方案。当时主抓北京饭店建设的是北京市的万里，经层层推荐，由万里首肯，袁运甫成为唯一人选。

在北京建筑设计院，袁运甫看了一层的设计图纸后，一个想法，立即跳入脑海——长江!装饰长达60米的一层大厅，没有比长江更适合，更切题!长江的激荡、雄伟，它的开放与包容，正是中华民族特有的本质。在北京最主要的饭店，向国内外的来宾形象地展示中华民族的母亲河，这个思路，让袁运甫极其兴奋。他将想法告诉万里，征求北京市领导的意见。没想到万里告诉他，你的意见和我们的设想完全一致!这个意见也得到了吴良镛先生的支持，他认为长江这个主题非常适合作壁画，有山、有水、有风光，蜿蜒曲折，气势磅礴。

袁运甫，这个在长江边上长大的画家，用手中的笔，淋漓尽致地把对长江的挚爱绘制在纸本上。一个月后，《长江万里图》的效果图与大堂室内模型一起，送到了北京市政府。

几天后，袁运甫接到通知：立即赶到人民大会堂，中央首长审查《长江万里图》及室内设计。原来，新北京饭店是当时的重点工程。对于饭店的建筑风格、建设进度、大厅壁画，都要经国务院领导的审查。